Который час? 

Вы спрашивали о времени.

На вопросы новичков отвечает Ольга Рубцова, руководитель "Классов живописи и рисования".

 

- В расписании "Классов" так много уроков,  с чего же мне начать и с какой периодичностью Вы рекомендуете заниматься?

 

- Классическая школа изобразительного искусства во главу угла ставит рисунок. Это значит, что без понимания объемной формы в освещенном пространстве, Вы не сможете уяснить законов цвета, потому что существует физическая взаимосвязь света (рисунок) и цвета (живопись). Поэтому для начала я бы посоветовала выбрать из нашего расписания удобное время для изучения азов академического рисунка, это будет основной, довольно сложный, но необходимый предмет. В пару же к нему постарайтесь записаться на наброски, чтобы раскрепощать себя, чтобы рисовать быстро и смело. Это минимум. Но если Вы хотите за какой-то ограниченный период взять много от обучения, приходите второй раз на рисунок, добавьте композицию, а со второго месяца можно начать посещать живопись.

 

- Какие постановки входят в обязательную программу? Учите ли Вы рисовать портрет, обнаженку, есть ли в программе гипсовые головы?

 

- Скажу честно. Мой педагогический опыт подсказывает мне, что вместо того, чтобы требовать решения сверхзадач от начинающего и еще несколько подслеповатого, в плане рисования, ученика, свой вектор внимания я направляю на мельчайшие нюансы понимания физических свойств постановки. Это только с первого взгляда гипсовый цилиндр делится на два тона, плюс на нем можно угадать рефлекс по подсказке педагоага. Тут важно понять, каким образом этот рефлекс появился, и какими свойствами обладает.  На это в Детской художественной школе уделяют четыре, а в случае поступления в художественное училище или институт, пять (ПЯТЬ) лет по двенадцать учебных часов в неделю. Разве вы считаете, что дети менее талантливы или не умны? Неправда, они скорее богаче нас внутреннее и подвижнее интеллектуально. Дело тут в развитии зрительного аппарата. Конечно, всегда и везде бывают лидеры, порой абсолютные, сильно отличающиеся по уровню от остальных, растущие стремительно и дающие другим стимул к росту, но и тут есть ограничения. И я сама поняла, экспериментируя пять лет назад с новичками: через пару месяцев даже самый способный и остроглазый ученик не может сообразить, как строить обрубовку, как в перспективу уходят плоскости лица, а это значит, что более сложная форма, то есть гипсовая голова, им противопоказана на этом этапе. Так я решила остановиться на натюрморте. Однако если Ваша цель- портрет или профессиональное рисование, не советую искать легких и быстрых решений. Если провести аналогии, скажем, с обучением речи, языку, выйдет, что без прописей Вам не дадутся буквы, и Вы не сможете научиться писать, а без изучения образцов литературного творчества выдающихся авторов, Вам будет сложно написать что-то ценное даже для близкого человека, не говоря уж о себе. 

 

- Расскажите тогда о сроках обучения? Они как-то фиксируются? Возможен ли личный прогноз, ускорение программы, интенсив?

 

- Сроки Вы выбираете сами. Они у взрослого человека обусловлены наличием двух составляющих: целеустремленности и свободного времени. С первым у новичков все ясно: все готовы к сражению с собственной косорукостью. А вот со вторым сложнее. Потому что свободного времени у работающей, а иногда и семейной, аудитории, мало. И тогда, чтобы узнать, как долго идти к поставленной цели, и что для этого нужно делать, спросите у педагога на личной консультации, он выдаст вам ваш личный рецепт на одном из первых занятий. Потому что если вы не готовы учиться очень долго, как того требует одобренная Министерством программа обучения художников, мы научим вас учиться эффективно в расках Ваших личных ресурсов. Приведу пример.

"Анне 25 лет, и она хочет получить второе высшее образование, художественное, но для поступления ей необходимо достаточно уверенно рисовать."

Чтобы помочь Анне, я выясняю некоторые подробности ее планов и ее возможностей.

Как и многие наши современники, Анна работает менеджером в офисе, ее работа оканчивается в 18-00, дома у нее есть маленькая дочь, но Аня готова совмещать обучение в ВУЗе с ее воспитанием. Ситуация сложная, потому что под "уверенным" рисованием подразумевается практика. Таким образом, я беру на себя обучение азам, которые необходимы будут на экзамене (в зависимости от того, какая постановка ждет нашу абитуриентку, я сама распределяю учебные часы в работе с Анной). Мне повезло, муж Анны может позволить жене посещать занятия три раза в неделю- два раза в будни, по вечерам, один раз в выходной. Это значит, что мы можем выбрать два урока по рисунку, третим же я сначала рекомендую поставить живопись (со второго месяца), а  в первый месяц, для раскрепощения, походить на наброски. Во второй месяц становится понятно, интересно ли Анне ремесло, которому она хочет посвятить жизнь: она рисует дома или избегает этого, находя оправдание. Порой это все сходит с рук благодаря такому психологическому фактору, как страх перед неудачей. Я обязательно поговорю с Анной, чтобы понять, что именно мешает ей рисовать. И если она сможет выполнять план по домашним работам (это самый эффективный фактор интенсивного обучения), где-то в середине второго месяца, я смогу точно сказать, учитывая скорость роста, трудоспособность и личные особенности ученицы, как долго Анне нужно заниматься до поступления в ВУЗ, чтобы ее уровень соответствовал заявленному в данном институте, то есть дал бы ей возможность в будущем легко усваивать необходимый материал, а не тормозил откатами назад, в недорисованные гипсы и недолюбленные кувшины.

 

Часто бывает и так, к сожалению, что ученик сам диктует свои условия, он знает, что должен поступать уже в этом году, то есть (если брать январь как начало) на подготовку с нуля до июньского просмотра и экзаменов ему дано всего лишь пять месяцев, а времени (или материальных возможностей) хватает только на пару занятий в неделю. В таких рамках я могу посоветовать одно: рисовать постоянно. Иначе эффекта не будет никакого. Что рисовать и как- мое дело объяснить, ваше, особенно в вашей ситуации- согласиться и сделать все возможное, чтобы исполнить. И тогда даже пяти месяцев может быть достаточно, но заслуга будет в этом в первых очередь ваша, и тут составляющая под названием "целеустремленность" должна повлиять на фактор свободного времени, растянув его невероятно сильно, потому что перед вами- невероятная цель.

 

Но чаще всего, ко мне, все-таки, приходят люди, которые говорят о желании самореализации, рисования для души, "для себя". В данном случае предполагается скорее погружение в атмосферу, и оно растягивается на годы. Такие ученики обычно не задают вопросов и я не тороплю их, они сами выбирают темп. И темп роста сам находит их. А как иначе? Только так рисование становится волшебством... Рисуют ли они дома? Кто как. Но некоторые "Кто-каки" многого добиваются:).