И все-таки, я считаю, что в привычку вашу должен войти анализ. Правильно строить его на чувствах, на интуиции. Если вам кажется, что некое выразительное средство вызвало в Вас определенные чувства, возможно, сами Вы подобным образом сможете выделить нечто свое в рисунке впоследствии. Старайтесь думать, искать, а не просто срисовывать реальность.

если говорить об опорных точках рисования, то их не так много.

1. Пространство. Тут и композиция, и построение. То есть расположить и установить взаимосвязь обобщенных форм предметов, а потом дополнить грамотным построением, в котором все основания предметов подчиняются перспективе, которую диктует нижняя плоскость.

2. Пятна света и тени, их взаимодействие, то есть также композиция.

3. Более точный разбор (в зависимости от темперамента художника, менее или более тонкий)

4. Обобщение, контроль цельности (это уже не интуитивная, а почти механическая работа, помогающая скрыть огрехи разбросанности)

Наверное, вам понятно, что вести таким образом работу над пейзажем тушью было бы очень сложно новичку.

Это правда. И художники для проработки задачи используют эскизную работу.

Если взять карандаш, то пейзаж легко решается по стадиям, которые я обозначила.

Вы набрасываете общее впечатление, потом решаете, как разобрать на два тона, потом уточняете, потом добавляете тона для выделения центра. Для каждой из стадий по-хорошему потребуется отдельная работа, отдельные картинки не помешают. Не удивляйтесь, что работа, которую вы делаете, не удовлетворяет вас по качеству, чаще всего, это недоработки именно композиционного поиска. А как его вести, я рассказала. Каждый художник, даже опытный, сталкивается с подобными проблемами, в большей или меньшей степени выраженными.

Что же нужно знать о композиции? На что она опирается?

Прежде всего, она должна отвечать поставленной задаче.

На первой картинке изображен полуразрушенный дом, с пристройками и общей ветхостью. Автор так расслабился, изображая его, что некоторые подметили, композиция вышла не очень уравновешенной как и сам дом. При этом впечатление у всех одинаковое, описывают его очень сходным образом все наши ученики- зрители. Интересно, что сам Гаптилл не увидел в композиции никаких проблем, его более напряг ближний план, который он представил себе иным. Мои ученики не согласились с его замечанием. А мы зрители, мы имеем право)).

Вторую картинку автор изобразил какой-то сказочно-скрытой от нас, и вышли также споры насчет ее центра. Тут психологически (как и в первый раз) помогает предположить местоположение центра дорога, тропа. 

Третья картинка показывает мощь, величие, к нему подводят психологически низменные, болотистые, шершавые ходы. 

Во-вторых, композиция должна быть удобоваримой.

То есть не просто набор объектов, груда или аккуратно разложенных, а рассказ. Многие рассказали о пути следования взгляда в рисунках, мне понравилось. Можно и свои картинки также с этой точки зрения анализировать. Нарисовать дорожку взгляда и выстроить объекты, или, наоборот, выстроить, а потом уже дорожку нарисовать, и подумать, не устанет ли зритель петлять взглядом)). Потому что зритель бродить не любит. Ему ближе четкость, ясность, краткость. Но это данность природная. И каждый должен изъясняться в меру собственной склонности.

В общем-то, все. Остальное- выразительные средства, степень уравновешенности и ритмы- все по наитию и настроению. Потому что компоновка- это последствие внутренней работы, выражение впечатления, чувства и мысли. а чтобы было лучше, нужно просто много раз попробовать нарисовать по-разному. Тогда будет все хорошо, и изобразительные средства сами вас найдут.

Домашнее задание.

 

 Поскольку мы с вами уже приступили к творческому поиску, к следующему уроку вы должны будете продолжить работу после очередной консультации, которая направит каждого из вас. Я дам личные, индивидуальные, консультации, связанные с вашими эскизами. Надо сказать, что кроме ваших рисунков, ваши сочинения показывают мне вас, разных, разными. Сами по себе описания, анализ, получаются, в зависимости от типа мышления человека с акцентом на чувственную сферу или же на материальное обоснование. И то, и другое - особенности восприятия жизни и окружающей действительности. С точки зрения изобразительной грамотности важно только помнить об опорных точках рисования, остальное за вами. Мне нравится ваша свобода, мне нравится, что вы остается сами собой. Мне интересно работать с вами.

Спасибо.