НАСТРОЕНИЕ,

ХАРАКТЕР,

ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ.

Кадр из анимационного фильма "Пластилиновая ворона". Режиссер А. Татарский. 

 
Мы с вами прошли запервые  три недели курса три основных выразительных средства художника: линию, пятно, цвет.
Теперь вы можете рисовать, используя все эти фокусы, выбирая любимые, комбинируя, создавая свои решения, выстраивающие почерк. Ваш почерк.
 
И вот тут хочется провести аналогию. Почерки разные и каждый может рассказать о человеке, думаю, это заметно каждому и не обязательно быть психологом. Просто мы разные и почерки тоже разные. 
 
То, что влияет на наш почерк, влияет и на наш внешний вид, на наше настроение. Это наш характер.
 
Если говорить о портрете, то нет у художников такого выражения, как "портретное сходство", зато есть выражение "в характере". Характер портретируемого заключается в его узнаваемости, даже если какие-то его черты изображены не точно или даже нарочно искажены.
 
Самый яркий пример характера - визуализация образа В. Ленина. Мы видели мощные статуи, плакаты, портреты соцреализма, но сейчас у нас есть доступ к исходникам, к реальным фотографиям этого человека. Возможно, он, действительно, был очень невысокого роста и его телосложение не было столь атлетическим, как нам внушили портреты. Однако портреты сделали свое дело, они показали не некого Гудвина, образ которого просто напросто отсутствует в повести Волкова "Волшебник изумрудного города", а показали реального человека, просто изменив его таким образом, чтобы он стал еще более выразительным. А как?
 
Над портретами Ленина работали лучшие художники. Лучшие скульпторы и лучшие живописцы. Советская школа рисунка в 40е-50е годы отличалась своей акцентированностью на характере, на образе, на идее. Если у вас будет возможность заглянуть в альбом С. А. Гавриляченко "Суриковская школа рисунка 1940-2010", вы сами заметите разницу между тем, харАктерным рисованием, и современным, конструктивно-материалистическим. Второе, несомненно, более интеллектуально и подлежит анализу, первое же невозможно объяснить, нельзя научить, а постичь можно только опытом наблюдения за натурой.
 
Самым лучшим наблюдением является рисование набросков, потому что набросок- это графический конспект. Вы записываете удобным вам языком самое главное. Для того, чтобы научить вас именно "конспектировать", а не делать академический рисунок в миниатюре, я сократила время рисования. Ваше зрение стало острее, это заметно в каждый порции рисунков. Начало более вялое, окончание недели всегда острое и яркое.
 
В наше время наброску уделяется мало внимания, мне кажется, сама его культура утрачена, потому что ставят отнюдь на набросочные задачи. Например, хотят в наброске продумать конструктивное обоснование позы человека…. Но ведь у позы есть характер, и он важнее скелетно-мышечной базы. Я ни в коем случае не отрицаю академическое рисование и натурную зарисовку, эскизы, пластическую анатомию, композицию, но все это мертво и безынтересно без острого взгляда художника. Без его точки зрения.
 
К этой неделе я готовилась месяц, это если не считать десяти лет работы с рисунком у взрослых людей. Я все думала, как объяснить то, что А. Татарский, автор самых выразительных мультфильмов и создатель первой школы анимации в России в нескольких словах, он сказал мне: "Смотри Битструпа до боли в глазах". 
 
А я не знала о Битструпе. И смотрела до сих пор без всякой боли. И наброски привыкла рисовать неспешно. А попала в мультипликацию, где вся работа- это выразительность движения.
 
И все-таки по вашим работая я поняла, что смогу объяснить сейчас то, что сказано было  мне почти 15 лет назад. Я смогла разложить это для себя по полочкам, чтобы кое-как объяснить, дать направление… И не зря наша четвертая неделя в забеге последняя, потому что она на самом деле ключевая и она сама по себе продолжение. 
 
На этой неделе я попрошу вас выполнить несколько заданий, которые помогут вам сфокусироваться на характере, на настроении того человека или явления, которое вы изображаете. 
 

День первый.

 
 
 
Как тогда с линией, мы начнем с абриса, с линейных набросков. Я хочу, чтобы Вы "нашли" в предложенной мною одной единственной замкнутой области несколько форм. Для начала распечатайте на листе все 10 будущих набросков, чтобы потом по три минуты посвятить работе именно с этим абрисом.
 
Задача такая. "Увидеть", узнать объект из "темы дня" в этом силуэте. Как узнать? Но мы же все видели то, что я перечислю. Условие такое: нельзя заходить за контур, но внутри можно творить и линиями, и пятнами, и цветом. Лишь бы времени хватило. А на 10 работ у нас по-прежнему 30 минут (мы же договорились!). Цель этого задания- вспомнить обобщенные, характерные, черты того или иного объекта и перенести их на будущий рисунок. Это сложная задача, потратьте на нее 30 минут, а позже почаще практикуйтесь, ищите то, что нужно, там, где этого нет. 
Контур можно переворачивать под любым углом и даже зеркалить при необходимости!!! Но он должен точно соответствовать тому, который я дала.
 
 
 

Темы дня.

1. Домик в лесу.

2. Корабль.

3. Матрос.

4. Цветок.

5. Птица.

6. Торт.

7. Обувь.

8. Автомобиль.

9. Стул.

10. Улица.

 
Напомню, что необходимо увидеть нечто общее, например, для всех стульев, что есть тут, за что вы зацепитесь, и сможете хотя бы фрагментарно, ассоциативно, но дать нам всем понять: это- стул. 
 

День второй.

 
Три прошлых недели дали мне в вас рассмотреть как линейных графиков, так и живописцев, для кого пятно, особенно цветное пятно, более удобный способ изображения чего-либо.
 
Сейчас вам нужно будет превращать пятна в предметы. Это не кляксы. На этот раз предметы - это куски разрезанного на части квадрата! Постарайтесь, используя все 5 кусков квадрата (его лучше распечатать и наклеить на картон, после чего вырезать), в каждом из них угадать объект. Головоломка трудная, поэтому я дам вам по 6 минут на объект. Итак, всего лишь пять предметов за 30 минут. Вам нужно наклеить предметы на лист и дорисовать их. Не только внутри, но и снаружи, линейно. Главное, чтобы читались те предметы, которые даны в теме дня.
 
 

Темы дня.

1. Груша.

2. Тарелка.

3. Кошка.

4. Улыбка.

5. Пирожное.

 
День третий.
 
А вот и тон. Ну какое же настроение без тона? Те, кто прошел мой курс акварели, знакомы уже с этим заданием, которое продвинуло в тональной наблюдательности. Я назвала эту идею "Этюды- настроения". Они состоят из двух частей, первая из которых теоретическая, вторая практическая. Надо сказать, тут мы через интеллектуальное усилие заставляем глаз быть внимательнее к тону. Не к деталям, не к контурам и пятнам, а к сочетанию и взаимодействию тонов.
 
Для тех, кто не знает: тон- это степень светлоты предмета. Не цвет его, не окраска, а место на шкале от белого до черного. Это основа светотеневого рисунка.
 
Итак, мы все читали классику, и обращали внимание на то, как внимательно порой описывают одни и те же явления разные художники слова. 
Я приведу несколько цитат описаний одного и того же явления, раннего утра, у разных писателей.
 
И. Тургенев. "Бежин луг"
"Еще нигде не румянилась заря, но уже забелелось на востоке. Все стало видно, хотя смутно видно, кругом. Бледно-серое небо светлело, холодело, синело; звезды то мигали слабым светом, то исчезали; отсырела земля, запотели листья, кое-где стали раздаваться живые звуки, голоса, и жидкий, ранний ветерок уже пошел бродить и порхать над землею."
 
И. Бунин. "Рассвет"
"Высоко поднялся и белеет 
Полумесяц в бледных небесах.
Сумрак ночи прячется в лесах.
Из долин зеленых утром веет."
 
И. Никитин. "Утро"
"Звезды меркнут и гаснут. В огне облака.
белый пар по лугам расстилается.
По зеркальной воде, по кудрям лозняка
От зари алый свет разливается.
Дремлет чуткий камыш. Тишь-безлюдье вокруг."
 
И. Бунин. "В отъезжем поле"
"Сумрак ночи к западу уходит,
Серой мглой над черной пашней бродит,
По бурьянам стелется к земле…
Звезды стали тусклы и далеки,
Небеса- туманны и глубоки,
Но восток уж виден в полумгле"
 
Ф. Тютчев. "Утро в горах"
"Лазурь небесная смеется
Ночной омытая грозой,
И между гор росисто вьется
Долина светлой полосой.
 
Лишь высших гор до половины
Туманы покрывают скат,
Как бы воздушные руины
Волшебством созданных палат."
 
В этих отрывках мы встречаем описание самого начала дня. Когда первый свет появляется, освещая землю. Если вы прочитаете подряд эти кусочки, и, возможно. несколько раз, то перед вами ясно встанет одна и та же картина, но описана она с точки зрения ее харАктерных черт, о которых вся эта неделя наблюдений. 
 
Ваши наблюдения должны быть также графичны, но обозначьте их не столь расплывчатыми поэтическими определениями, а самыми простыми названиями тонов: светлые. темные. 
 
Участникам курса акварели рекомендовано было ежедневно делать записи на тему вида из окна, и только один раз в неделю изображать по памяти то, что видели, перечитав собственное описание.
 
Вам же я предложу только сделать несколько записей. Поскольку мы все по-разному, с разной скоростью печатаем, пускай будет от 3 до 6 описаний. Только словами, только о тоне! 
 

Тема дня.

1. Вид из окна.

2. Жизнь в отражении.

Ложки, самовары, что найдете. Любые отражения.

Опишите только с точки зрения тоновых пятен. Зеркало не подходит!

3. Сравнение влияния света на интерьер: различные источники освещения.

 

День четвертый.

 
 
Интересно, что мы легко узнаем людей, с которыми знакомы. В то же время, некоторые болезни мозга лишают человека, внешне вполне нормального, узнавать даже родных. Это значит, ты выделяем некий комплекс черт, помогающих нам записать в мозгу определенный код, но раз эту способность можно утратить, значит, ее же можно развить, сделать более острой, простой. Известны также такие свойства, как зрительная память, которая у кого-то развита сильнее. 
 
Надо сказать, что этот самый код отличия знакомого от незнакомца нам проще написать для людей, которые могут быть определены в группы. Например, расовые группы. Представителям европеоидной расы люди негроидной кажутся похожими друг на друга и они легко изобразят такого человека в рисунке, выделив основное для расы, затруднившись при таком же изображении собственной расы. В то же время выделить отдельного представителя негроидной расы европеоиду сложно, ему нужен некий наблюдательный опыт, чтобы привыкнуть и видеть различия между людьми. 
 
Вычленение общего признака, а также харАктерного для конкретного явления, человека или предмета - первостепенная задача художника. В голове сразу всплывают привычные для всех образы знаменитых людей и их "изюминки".
 
Высунутый язык Эйнштейна и его растрепанные седые длинные волосы.
Родинка на щеке Мерилин Монро.
Щербатая улыбка и рыжая копна волос Аллы Пугачевой.
 
Это все видит каждый зритель, но нарисовать шарж, карикатуру, портрет узнаваемо, - это получается не у всех, и не важно тут никакое художественное образование.
 
Я попрошу вас сделать такое упражнение.
В папке "Эйнштейн"  на "Pinterest" собраны фотографии ученого. 
У вас 30 минут времени, чтобы прочувствовать характер персонажа, поймать его. 
Нарисуйте на листе 20 кругов. Размер- не более мячика для настольного тенниса.
Засеките время. Постарайтесь нарисовать в этих кругах, которые означают овал лица, 20 лиц, чтобы к концу у вас уже вышел настоящий Эйнштейн! Вы можете добавлять любые детали, пятна, все, что угодно, снаружи или внутри, и даже менять контур лица, главное, чтобы у вас вышло не 1-5 рисунков, а все 2- или даже больше за 30 минут. Ваш глаз настроится на зоркость, и вы прочувствуете своего персонажа, вот увидите!
 

Тема дня:

Рисуем Эйнштейна.

 

День пятый.

 
Если вы не испугались четвертого дня, то должны прийти к дню сегодняшнему подготовленными, то есть расслабленными и смелыми. А сегодня тема важная и сложная. Эта тема- движение.
 
Мы с детства в большей или меньшей степени активны, нам ближе динамики или статика, и это так или иначе отражается на нашем почерке, а также читается в рисунках. Если посмотреть, например, на мои рисунки, то в самой кудрявой линии вы увидите страсть к действию, спокойные линии меня напрягают, я от них всегда убегаю как от спокойных и пустых дней, в то время как общий силуэт моих персонажей остается статичным.
 
Поскольку мне посчастливилось работать в мультипликации, и моим главным учителем стал А. Татарский, с которым я не работала, но училась у него и по приглашению которого оказалась 14 лет назад в Москве, я знаю, что такое динамика в неподвижном изображении.
 
Прежде всего, динамика- это выразительность. А выразительность - это то,  что привлекает к себе. И тут человек мало отличается от лягушки по словам того же Татарского. Только лягушка примитивнее устроена, поэтому на ее примере легче объяснить нашу тему.
 
Для лягушки важно движение. Это и опасность для нее, если приближается хищник, и ее пища, если рядом пролетает насекомое. Так или иначе, она реагирует на силуэт. Круглый, сгруппированный, как кошка перед прыжком,  она не заметит. Активный, размахивающий конечностями, силуэт ребенка - совсем другое дело. Так же камнем вниз падают на добычу хищные птицы, чтобы быть незамеченными. Так, совершенно незаметно, ползет змея. 
 
Если представить себе формы, то какая кажется опаснее, круг или треугольник? Треугольник, он угловат. Его динамичность усилится, если поставить его не на основание, а повернуть вниз вершиной и установить под углом.
 
Что опаснее, круг или шестеренка? Понятно, что опаснее, динамичнее, шестеренка.
 
Так уж от природы устроен человек, что его привлекает то, что динамично, потому что оно в себе несет опасность. А человек также принадлежит животному миру, он смертен и также его поступками подсознательно руководит инстинкт самосохранения.
 
Сейчас я попрошу вас пролистать несколько раз работы Битструпа из папки "Битструп" на Pinterest. Работ мало, времени много. Ни на что не отвлекайтесь, не делайте перерыва перед рисованием. Потратьте на листание 15 минут, оставшиеся 15 посвятите рисованию. Работ мало. Это не случайно. Просто листайте, чтобы увидеть главное, что делает выразительными работы мастера.
 

Тема дня.

 

Сегодня вам будет позировать обувь.

Пожалуйста, нарисуйте мне

10 минутных набросков (можно совсем условных),

изображающих динамику и статику. Как? Это ваше дело))).

Главное, подпишите, чтобы мне не гадать! Работайте в любой технике!

 

День шестой.

 

Сегодня у нас суббота, и я снова разрешаю вам порисовать так, как вам нравится больше всего. Линией, пятном, аппликацией…
Ищите характер или рисуйте ради рисования, характер вас рано или поздно сам найдет. 
 
 
 
Очень-очень и очень жду ваших новых работ. Жду с замиранием сердца. Мне кажется эта неделя очень важной и я бы хотела, чтобы все ее прошли. Желаю вам творческих успехов!