Итак, все мы определились с тем, какое произведение выбираем для оформления, в какой стилистике будем работать, а также уже на этой консультации, по всей видимости, все решится и с техникой исполнения.

Теперь нам предстоит еще раз прочитать книгу, для того, чтобы увидеть ее уже для себя, представить, какое пластическое решение именно вас привлекает. Это нужно сделать для того, чтобы набросать первые эскизы, то есть подготовительные рисунки, которые дадут вам (а также заказчику!) представление о вашей идее. В нашем же, курсовом, случае, эти форэскизы также будут интересны мне. 

Форэскизами называются первые, обобщенные, возможно, даже схематичные, изображения, которые станут основой вашей дальнейшей работы.

Форэскзы также можно назвать набросками будущего иллюстративного проекта. 

На форэскизе видно, сколько у нас разворотов, где и сколько места занимает текст, какое количество иллюстраций и где они располагаются.

Поэтому прежде, чем представить себе расположение иллюстраций, вам надо будет распечатать свою книгу на листах формата А4, и, разрезав на фрагменты, приложить к будущим разворотам, определив таким образом, сколько их будет в соответствии с вашей задумкой.

Давайте возьмем общие для всех данные по шрифту и его размеру.

Пусть это будет шрифт Minion Pro 14 кегля,

поля : верхнее 30мм, наружное 25мм,

нижнее 35мм, внутреннее (у корешка) 35 мм.

Нумерация страниц внизу, посередине.

Формат книги у нас А4 (разворот А3)

Хочу напомнить, что художники не занимаются версткой, поэтому о полях, размере иллюстраций и прочих исходных данных вам сообщит редактор. Если же вам дадут полную свободу, значит, хотят идти от вашего образа книги и подстроятся под вашу задумку. Тем лучше.

В нашем же случае, поскольку возможна печать демонстрационного сборника, есть и общие требования к шрифту и полям. 

После того, как вы определились, сколько места занимают полноразворотные, панорамные или полосные иллюстрации, а тккже прикинули, как быть с угловыми картинками, каково будет буквицы и другим декоративным элементам, приступайте к набрасыванию масс.

Вы не должны сейчас показывать действие, которое происходит на иллюстрации. Ваша задача, решить основными силуэтными пятнами, с чем прийдется работать, хороша, гармонична ли ваша задумка, в чем-то ее поправить, дорисовать, стереть, переделать, чтобы показать редактору на утверждение.

Например:

разворотов будет пять, начинается сказка с правой полосы, слева картинка, буквица пропорционально вот такая, на втором развороте фриз в верхней части на весь разворот, на третьем угловые картинки, на четвертом рисунок на треть правой полосы и орнамент по длинной стороне левой, а на пятом развороте картинка справа, а слева текст займет треть листа, поэтому под ним декоративный элемент.

Если честно, то для красного словца, я, в общем-то, перечислила слишком много элементов книги в масштабах нашего трехмесячного курса. Как показывает мой  опыт работы с тремя потоками этого курса, от одного до трех разворотов, оформленных достаточно густо, - это оптимальный объем, поскольку с каждым из элементов прийдется работать более недели. Надо сказать, что чистовое исполнение, выполненное даже в незнакомой вам еще технике, намного проще самих разработок. 

Кстати, предложенное произведение.

Я хочу предложить вам на этот раз басни Эзопа  в переводах Л. Н. Толстого. Нам эти короткие рассказики подходят сразу по нескольким параметрам: автор умер более 70 лет назад, рассказы короткие, они могут быть исполнены в любой стилистике, они не так часто иллюстрировались, чтобы набить у зрителя оскомину.

Я предлагаю выбрать по 3-5 басен, и если набрется несколько человек, и они вовремя сдадут работы, то мы сможем даже замахнуться на печать собственного сборника, где поместим все выбранные басни. Но только надо будет, чтобы с самими баснями вы не пересекались, выбрали разные. 

Могу сказать, что даже если нам, взрослым, эти басни могут показаться скучными, детям они очень нравятся. 

Теперь чуточку о терминах.

Книжная графика — один из видов графического искусства. Сюда относятся, в частности, книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки, суперобложки и т. п. С рукописной книгой с древности и средних веков во многом связана история рисунка, а с печатной книгой — развитие гравюры и литографии. В древнем мире появился шрифт, также относимый к графике, поскольку сама по себе буква является графическим знаком." ("Википедия")

Как видите, тема включает не только собственно иллюстрацию, то есть композицию, объясняющую авторскую мысль, образно представляющую ее зрителю, но также другие декоративные элементы, о которых у нас речь пойдет обязательно, но стоит ли их использовать именно в вашей книге, - решать вам. Подумайте, вписывается ли в концепцию вашего оформления буквица (первый символ, с которого начинается произведение, художественно оформленный), стилистически хороши ли будут орнаменты (полосы с повторяющимися элементами, часто используемые как окантовка текста, а также идущие по верху, низу или по внешнему краю страниц), нужны ли разного рода заставки (например, концовка, которая может заполнить оставшееся после окончания текста место на листе и будет также логически отделять произведения друг от друга).

На курсе мы будем говорить о композиции как таковой, исходя из главного принципа, который предлагают в учебных заведениях профессионального образования, - творческого поиска. Это значит, что мы не предложим вам общих схем, мол, бывает так, так или так. Мы не будем пытаться использовать маркетинговые ходы, предлагая использовать, например, цветовую гамму, которая лучше продается. В формате курса любые готовые решения были бы несправедливы, потому что в процессе работы в иллюстрации вы сами прийдете к тем ходам, которые, сочетаясь с вашим авторским стилем графики, будут давать качество, которое удовлетворит читателя.

Очень в плане маркетинговых исследований удобны соцсети с "лайками". Количество отметок "нравится" продиктует каждому автору, что именно предпочитает зритель именно из его работ. С одной стороны, бывает обидно, когда зритель просто покупается на популярные направления, скажем, сейчас в моде акварельный цвет и такие работы зритель выбирает в первую очередь. Если вы в данный момент собираетесь продавать свои иллюстрации, если ваша картинка журнальная, то есть лицезреть ее годами никто не будет, можно прислушаться к выявленной тенденции. Если же вы на этапе саморазвития, и вам не принципиально именно сейчас продавать сюда, вы готовы год-другой потратить, чтобы стать смелее и приобрести авторский почерк, который ни с кем не спутать, - не бегите за простыми и популярными решениями. Просто идите спокойно своей дорогой. Помните, что ваши работы будут априори улучшаться, даже если сейчас вы находитесь на старте. Чем больше художник рисует, тем самостоятельнее он становится. Тем больше его собственная аудитория.

По причине того, что нет общепринятых композиционных правил, а также правил, касающихся именно книжной иллюстрации, все мои рекомендации вы можете принимать как советы и на практике следовать им разумно, понимая, что логично и обосновано, а что в данном случае не так уж важно.

Вы уже набросали массы? Если у вас картинка на целый разворот, то я хочу обратить ваше внимание на то, что в некоторых случаях (это зависит от качества типографского оборудования) одна из полос может сползти и разворот не сойдется, а картинка испортится. Этот момент в макете, сделанном для электронной листалки и в собственной портфолио можно не учитывать, но если речь идет о производстве, - уточните, сможете ли вы быть уверены в точном совпадении частей картинки.

Книга, которую вам заказали оформить, может иметь клееный переплет, сборку на скобу, или же прошитый переплет. В первом случае вы сможете собрать любое количество страниц, в типографии их положат стопкой, прижмут прессом и промажут клеем по одной из сторон. Во втором количество разворотов должно делиться на четыре (один лист, сложенный пополам- это четыре страницы), в третьем же нужно делить на 16. По 16 страниц потом сшивается в тетрадки, а тетрадки собираются под один корешок.

Наша книга будет прошитой. 

Не забудьте, что речь идет о сборнике, в котором кроме ваших 6-10 страниц, будут другие произведения, а также страницы с краткими биографиями участников курса, вступление от преподавателей, может быть, заключительное слово, а также дополнительная информация. У нас получится толстая книга, и я рассчитываю на это. Только вы должны пройти курс до конца, чтобы наш проект можно было считать состоявшимся.

Итак, в вашей воле, будучи автором одного из произведений, помещенных в сборник, решать, сколько места в книге займет ваше произведение и как много иллюстративной информации вы хотели бы поместить на его страницах.

Считать мы будем разворотами, потому что композиция разворота поможет нам представить книгу с иллюстрациями в сборке, именно разворотом воспринимает информацию зритель, ради интереса которого мы, собственно, все это и затеяли, и будем искать способ донести до нега свои мысли, сделав это понятно, и, конечно же, эстетически привлекательно.

Иллюстрации могут быть полосными (полоса- страница, то есть на всю страницу), полуполосными (на половину страницы), разворотными (на двух страницах), оборонными (окруженными текстом) и оформленными в виде заставок или нарисованными на полях. 

Сама же книга состоит из обложки (твердый или мягкий переплет, зависит часто от технологии переплетных работ), форзаца (лист, с одной стороны приклеенный к твердой обложке, с другой свободный), титульного листа (справа титул, слева может быть иллюстрация, называемая "фронтиспис"), и далее печатного блока, оформленного перечисленными выше иллюстрациями и вспомогательными графическими элементами.

Итак, сами для себя, разложив распечатанный текст по разворотам, представьте готовую вашу книгу. Только вашу печатную часть (от начала и до конца, с иллюстрациями). Будут ли угловые картинки? Будут ли разворотные и полосные? 

Не забудьте, что возможны варианты комикса или оформление в календарь.

Обложка будет у сборника общая, как форзац, титульный лист, содержание.

Но я думаю, что каждый из вас может разработать плюс к основному оформлению обложку (чтобы быть готовым к такой работе в будущем), и эта обложка будет напечатана в сборнике в начале вашей книги, титульный лист, на котором справа будет информация о книге: ее название, автор, ваше имя, а слева - ваша фотография и коротенькая биография в половину полосы. Со следующего разворота пойдет непосредственно ваше произведение, начинающееся с буквицы или же без нее, - на ваше усмотрение.

Посмотрите на схему, которая представлена на последнем рисунке к этой главе. Именно так будет выглядеть ваш первый форэскиз. По-хорошему, если у вас есть разные идеи по оформлению, или если вы стремитесь к максимальному качеству, - нарисуйте несколько вариантов концепции оформления книги. Пусть это будет три варианта книги, которые вы предлагаете будущему издателю. Издатель выберет тот, который в дальнейшем вы будете развивать.

На нем будет понятно обозначено, какого типа иллюстрации будут разрабатываться, в каком количестве и сколько места займет ваше произведение в сборнике.

На этом этапе с настоящим издателем вы сможете обсудить технические моменты. Возможно, он сам укажет на то, что картинки, собранные из половинок на разворот могут быть некачественно соединены, а также, наверняка, напомнит нам об обрезном крае 3-5 мм. Это значит, что наша картинка, поставленная в книгу, и нарисованная в край (та, что не ставится внутри поля) может быть порезана машиной аж на 5 мм. Не очень удобно, но приходится считаться, - в создании нашей книги участвуют не только разумные и аккуратные люди, но также типографское оборудование, у которого свои тонкости работы. 

Стоит ли вам самим использовать картинки в край, - решать вам, но когда вы будете их компоновать, вам прийдется подойти к этому вопросу очень внимательно, чтобы, обрезав работу, вы не потеряли ее композиционной прелести.

Ну, кажется, я сказала все, что необходимо знать художнику книги о структуре печатного издания. Кое-что прийдет к вам с опытом, но многого знать и не нужно. Верстальщики займутся текстом, шрифтовики разработают наборы букв, а дизайнеры будут создавать макеты книг, в которых важно будет наше, художественное, оформление. Мы- книжные графики. Мы- иллюстраторы. Мы не делаем точных просчетов, часто даже в концепции оформления не участвуем, хотя самые интересные предложения дают нам в этом свободу. Остальное не пытайтесь объять. Будьте хорошим специалистом в выбранной области.

Удачи вам и, конечно же, жду ваших уточняющих вопросов, если они возникнут. Когда сдавать работы, указано в памятке к курсу.

 

ИЛЛЮСТРАЦИИ К ТЕМЕ.

(Если картинки обрезаны, сохраните их на устройство и откройте в просмотровщике)

1-3 Элементы книги.

1. Обложка

2. Форзац(склеивает обложку с печатным блоком)

3. Разворот титульного листа.

4-12 Типы иллюстраций и декоративных элементов.

(обозначены зеленым)

4. Полосная иллюстрация (на всю страницу, тут с полями)

5. Полуполосная иллюстрация.

6. Иллюстрация на разворот.

7. Орнаментальное оформление разворота.

8. Концовка.

9. Иллюстрация в виде фриза в полосе.

10. Угловые иллюстрации.

11. Панорамная иллюстрация.

12. Оборонные иллюстрации.

 

Верхняя картинка:

Иллюстрация, которая была создана для расположения на развороте книги,

может быть во время печати и обрезки листов соединена со смещением. 

Нижняя картинка:

Красным цветом обозначено обрезное поле. Поскольку машина

обрезает лист часто со смещением, непонятно, как это отразится на картинках, нарисованных

в край книги. По этой причине за рамкой шириной 5 мм лучше не размещать важных для композиции

элементов.

 

Примерно так будет выглядеть форэскиз концепции книги.

В прямоугольниках с пропорциями сторон 4:3 (как разворот книги формата А4)

разместите иллюстрации и текстовые блоки так, как вы это планируете

в окончательном макете.

В форэскизе важны массы иллюстраций, их взаимное расположение и взаимодействие с текстовыми блоками, 

в то же время детализация и проработка отдельных композиций у нас впереди. Это план работы. 

Обложку и титульный лист можно оставить на потом, когда мы подойдем к теме "Обложка".

Вам не обязательно иллюстрации размещать в край, как на образце, а также красить их в зеленый цвет, я сделала это 

для наглядности, однако их силуэтность стала более читаемой, это удобно.