Акварельная отмывка.

 

В основе отмывки лежит прозрачность цветного акварельного слоя, а также метод заливки. Заливка послойно с непременным высыханием предыдущего слоя, выполняется цветной водой, вся работа ведется из одной и той же баночки с разведенным колером, а тон достигается многократным наложением слоев.

Я советую вам обратиться вновь к папке "Отмывка. Акварель" на Pinterest, чтобы освежить впечатления от этого декоративного приема. Думаю, что особенно интересно будет овладеть этой техникой поклонникам ботанической иллюстрации, в настоящее время очень распространенной. Раньше же все архитектурные и дизайнерские проекты тщательно отмыались разведенной тушью, акварелью или даже чаем.

Мы с Виталием Рустановичем постарались сделать демонстрацию не скучной, но на самом деле, работа над отмывкой требует сосредоточенности, она идет очень медленно, это работа для усидчивых и терпеливых. Однако все два часа моей работы над заливкой тремя основными способами отмывки всего в несколько слоев вам было бы смотреть скучно, поэтому мы сократили время до шести с половиной минут, добавили мелодию, и теперь , кажется, выглядит повеселее.

 

Но сначала алгоритм.

 

1. Для начала выберите бумагу. Помните, что акварель любит бумагу качественную, хлопковую. Мы раньше не останавливались на разговоре о ее фактуре, так вот, сейчас самое время. Для данной работы следует выбирать гладкую акварельную бумагу или торшон, однако без облачной текстуры. Мелкое зерно называют satin.

2. Бумагу надо будет натянуть на планшет, о том, как выглядит этот процесс я писала на сайте, вот здесь.

3. После того, как бумага как следует высохла, обязательно нужно нанести рисунок, с которым вы будете работать. Лучше сделать это мягким деревянным простым карандашом, твердые карандаши продавливают бумагу, туда может по краю рисунка затекать вода, оставляя контур. Также продавленные линии после стирания лишних линий навсегда остаются и не поддаются коррекции. Поскольк вам предстоят заливки, следует сделать контуры замкнутыми.

4. Устройтесь поудобнее, положив планшет  на наклонную  столешницу  (в видеоролике у меня просветный аниматорский стол) или сядьте на стул, приложив край планшета к столу для создания наклона. Нижний край уприте в колени. Так работает большинство студентов и даже профессиональные иллюстраторы.

5. Справа от вас должны располагаться инструменты, если вы правша, левши располагают принадлежности слева.

Вам понадобятся:


пластиковая палитра с углублениями,
акварель в кюветах
кисть из колонка, например, 5
кисть из белки, я также использую 5
баночка с чистой водой
тряпочка

6. Наберите краску из кюветы и сделайте ее раствор в одном из углублений палитры. Для того, чтобы проверить концентрацию раствора, используйте акварельную бумагу. Сделайте мазок и высушите его. Если считаете слишком прозрачным, добавьте краску.

7. Сделайте сразу необходимое количество колеров.

8. Внимательно посмотрите ролик, можно это сделать несколько раз.

Я показываю три способа ведения работы.

Первый - постепенное усиление тона в замкнутых контурах, второй- растяжка от светлого к темному, третий- цветные переходы.

Обратите внимание на то, что во время заливки объекта в контуре, цветная вода постоянно течет вниз, я не позволяю ей подсыхать, иначе на листе останется контур от мазка. Некоторые типы бумаг так быстро схватывают воду, что контур вам обеспечен, так вот, таких бумаг стоит остерегаться в отмывке. Бумага должна сохнуть не очень быстро, но и не медленно. Среднее время на высыхание.

Итак, вода течет вниз, когда капля уменьшается, я снова беру из баночки с колером.. Часть убегает сразу, и ее следует промокнуть в тряпочку. После этого так же собирается остальная вода. Если приходится ловить каплю не только в уголке, но и вдоль линии, аккуратно водите внутри капли кистью, но не по бумаге, а только в воде. Когда капля ушла, оставьте свою заливку сохнуть. Поскольку сохнет отмывка не быстро, я параллельно сделала три отмывки.

Вторая у нас от белого к черному. Чтобы оставить белой бумагу и при этом сделать плавный переход, надо начать нашу градацию с чистой капли, взятой из стакана с водой. Мы делаем первые мазки чистой каплей, а потом добавляем колер. Убираем каплю, ждем полного высыхания слоя. По влажному слою работаь нельзя, красиво это не получается. Проверить, высох ли слой, можно, проводя аккуратно рукой, стараясь сравнить температуру чистой бумаги с температурой заливки. Она не должна отличаться. Впрочем, мои слои оказались недостаточно просохшими, лампа нагрела их и мне показалось, что они высохли, поэтому качество отмывки в ролике страдает.

Третья заливка выполнялась тремя колерами. Обратите внимание, что при введении желтого в розовый получились следы от кисти. Это произошло оттого, что краски вступили в реакцию и желтая краска оттолкнула розовую. В данном случае такой эффект был красив и ожидаем, так у нас вышли облака над морем, но вы должны быть внимательны к краскам, которые берете, потому что не всегда такие вещи ваша иллюстрация вам позволит, а архитектурная отмывка, и вообще, потребует срочного перетягивания планшета.

Видео с уроком находится внизу!

9. Подумайте, будет ли у вас работа изначально разложена по тону, чтобы потом быстро подкрасить ее, как я иногда делаю, работая в первом слове чаем. В данном случае я использовала тонированный слой, чтобы приглушить гамму, сделать ее рыжеватой. Обратите внимание на этих двух лисиц. Правая тонирована в первом слое чаем, это задало золотистый колорит, вторая тонирована в оранжевый, оранжевым кадмием. Вы также можете делать сразу готовым цветом, без такого "подмалевка".

 

 

10. Продумайте ход работы. Вам понадобится точно определиться, будут ли на вашей отмывке тоновые градации и присутствие белого цвета. Если да, сразу сделайте так, как я описала в градации от белого, начиная с чистой капли.

11. Слой за слоем добавляйте цвета. Они могут быть яркими, но при наложении друг на друга они будут терять насыщенность, и если работать от света, постепенно набирая тень, можно прийти к красивым сложным оттенкам в тенях.

Отмывка требует усердия, но она хорошо работает с карандлашным контуром, постепенно поглощая его и делая рисунок все более живописным. Ваша задача лишь решить тоновое своеобразие картинки, чтобы потом не перекрывать многократно слои, а получить цельное продуманное произведение.

 

 

Ссылка на видеоvimeo.com/121662350